HTISC 休士頓松年學院音樂欣賞課

2010年10月13日星期三

謎樣蕭邦~ 祖國音樂愛情

祖國
總觀波蘭歷史，這個國家多次受外國侵占，也分裂了好多次，以致波蘭人大多有很強的愛國心，蕭邦不但不例外，甚至還比別人強數倍。於是他把自己的民族意識留在音樂裡頭~「馬厝卡舞曲」與「波蘭舞曲」兩個方向

馬厝卡舞曲
馬厝卡原文Mazurka又稱為Mazurek，與波蘭舞曲 ( Polonaise ) 同是波蘭最具鄉土色彩的舞曲之一，發源於波蘭風光明媚的馬厝維亞 ( Mazovta ) 地方。馬厝卡舞曲自勃興以來到今天經過多次的變遷，往時的原始樣式與今天的形態、內容上都有明顯的不同。現在的馬厝卡舞曲一般都以3/4拍來寫。蕭邦的馬厝卡舞曲便是清一色全用3/4拍子寫成。就如同波蘭舞曲一樣，蕭邦借用了波蘭固有的鄉土舞蹈曲的形式，依他獨特的創意發展成新鮮的形態及內容，使馬厝卡舞曲成為有史以來不曾有過的偉大藝術。

Marzuka Dance

Chopin last work~ Marzuka op.68 no.4

波蘭舞曲
蕭邦一共譜寫18首波蘭舞曲。其中「序奏與華麗波蘭舞曲作品3」是為大提琴與鋼琴、「流暢的行板與華麗的大波蘭舞曲作品22」是為鋼琴與管弦樂所寫外，其他各曲都是鋼琴曲。
所謂波蘭舞曲，是自古在蕭邦的祖國波蘭貴族間流行的民族舞曲，採用比較緩慢的3拍子節奏。節拍當中還有稱為波蘭舞曲節奏的獨特節拍，強拍不但在第1拍，有許多時候也落在第2拍，並以此為軸心，形成切分音風格的節奏構造。有時會巧妙使用16分音符或3連音符，作出富於變化又多采多姿的節奏效果，以及華麗的演奏效果。

Polonaise Dance

英雄波蘭舞曲Op.53

蕭邦以波蘭為祖國而覺得驕傲。他就以這種高傲的民族精神，寫出這麼有威嚴有力、格調又高的波蘭讚歌。
波蘭與蕭邦、蕭邦與波蘭是如此密不可分的生命共同體。直到今日他的音樂仍無國籍的直達你我的心中。讚!

2010年10月6日星期三

舒曼&蕭邦兩百年~英雄惜英雄

Chopin
在古今眾多的音樂家中，蕭邦以絕妙的鋼琴音樂獨樹一幟，於名家薈萃的十九世紀初葉，顯現出萬丈光華，即使是在今天，仍不曾稍減。鋼琴家魯賓斯坦曾說：「蕭邦是鋼琴的靈魂，是鋼琴的吟遊詩人。……他與鋼琴原是一體。」深受蕭邦才氣震撼的作曲家舒曼也曾說：「他的音樂是隱藏在花朵下的火炮。」蕭邦熱愛鋼琴，了解鋼琴，以它為創作的泉源；發覺出這項樂器特有的音色之美，以獨特的音樂語法，譜出了最純粹的鋼琴音樂。在他極度個人化的氣質中，閃爍著孤高卓絕的熠熠才情；他以嶄新的鋼琴語彙，和自由不羈的創作心靈，突破了古典形式和規法的重重束縛，譜出了人類亙古的共通情感

Schumann
舒曼代表了德國的浪漫主義浪潮，代表了具有幻想性和主觀性的情感。他一方面孜孜不倦地追求高尚的藝術理想，另一方面則又因理想在現實生活中不可實現而常常沉醉在幻想和夢境中。舒曼的作品繼承了德國音樂的優秀傳統，又有許多大膽的創新；那些詩意橫溢、具有高度藝術性的樂曲，已成為人類文化寶庫中引人注目的藝術珍品

Chopin & Schumann
1831年羅伯特·舒曼作為音樂評論家在萊比錫的一份19世紀最重要的音樂報紙中，以《作品二號》為題（德語：Ein Werk II.）寫道蕭邦作品的評價："先生們，向天才脫帽致敬吧!"

舒曼~ 狂歡節op.9 (1835)
全部套曲由二十一首小曲組成，每首樂曲附有標題來標示其內容。各首小曲的標題依次為：1.前奏（片段1）；2.皮埃羅；3.阿爾列金；4.高貴的圓舞曲；5.歐塞比烏斯；6.弗羅雷斯坦；7.妖艷女子； 8.回答；9.蝴蝶；10.跳舞的字母；11.賈琳娜；12蕭邦；13.埃斯特列拉；14.相認；15.潘塔隆和克隆賓娜；16.阿勒曼德舞曲；17.帕格尼尼；18.傾訴；19.散步；20.休息；21.大衛同盟進攻凡夫俗子的進行曲。這一套曲雖然是舒曼最早期的作品之一，卻已經顯露出這位浪漫派音樂大師超凡的音樂天才。各具特色的二十一首小曲都堪稱精品，反映出舒曼在作曲方面的水準。
本曲具有相當重要的歷史意義，它的問世，在當時不僅僅標誌著一種嶄新的"浪漫主義鋼琴曲"的出現，更表現出作者在藝術方面勇於革新的批判精神。

舒曼獻給蕭邦~克萊斯勒偶記 (1838)
標題取自一位指揮家克萊斯勒(Johannes Kreisler)之名，他是霍夫曼音樂評論中的虛構人物，深受幻覺之苦。舒曼在這位指揮家身上看到自己。1838年4月他僅花了四天時間就完成這組八首幻想曲，題獻給蕭邦。這組作品是舒蔓所作最主觀的鋼琴音樂，開頭部分掌握狂亂的熱情，接下來是揉和焦慮、失望、怪誕及浪漫渴求的幻想曲，然後進入高昂的抒情、冥想的遺忘中。

蕭邦獻給舒曼~F大調第二號敘事曲 (1836-39)
其中第一段主旋律像是以鋼琴伴奏的藝術歌曲那麼樣的感動人，接著情緒一轉，以狂暴的分解和絃橫掃千軍，之後又如秋天落葉般的姿態，唱著悲淒的旋律。而最後那狂熱的插曲，像是神來一筆附上的。待情緒爆發完之後，終究是以寧靜祥和的氣氛收尾。

不僅僅是他們的音樂,其惺惺相惜的高貴情操更是感動人心。女士先生們，向天才脫帽致敬吧!!!

Zimerman plays Chopin Ballade No. 2

Sergei Rachmaninoff plays Schumann "Carnaval" Op. 9

2010年9月29日星期三

談咱們的台灣音樂

1. <原住民音樂>
神靈溝通的語言
生命之歌大地之歌
沒落中的天籟之聲

1996奧運主題曲 (郭英男郭秀珠夫婦/ 阿美族)

布農族--多聲部即興演唱 (布農八音)

樂器有pestle(杵), 口簧琴, 五絃Zither等

David Darling 的布農計畫:

2. <漢族音樂>
祖先心路歷程的直接反映

• 福佬系 (河洛音樂)

a. 說唱(念歌仔)

b. 民間器樂(南管北管)
南管-台灣的古典音樂。
源於福建泉州
在彰化鹿港最為盛行

北管-一“亂彈”-台灣的重金屬音樂。
俗諺“吃肉吃三層，看戲看亂彈”
缺點：有時唱的內容聽不懂

c. 戲曲音樂
布袋戲- 又稱掌中戲。

源於福建泉州在台灣盛行
角色多與宗教信仰, 天地神人有關係。
伴奏多以南北管音樂為主。
小西園、亦宛然(李天祿)、五洲園 (黃海岱)、皇民化布袋戲、金光布袋戲
南管布袋戲-台灣最早的布袋戲

五洲園第二代黃俊雄 "真五洲劇團"的 "雲州大儒俠"電視布袋戲

歌仔戲 (早期稱本地歌仔)

起源於宜蘭蘭陽平原的漳州移民
起於演戲謝神
是台灣唯一土生土長的戲劇
集多種音樂與戲劇表演方式於一齣戲。
無劇本，由”戲先生”(導演)講戲及分配角色，演員自行即興演出。
角色：生旦丑；扮仙；身段與意象道具；
唱腔 (七字調, 都馬調, 漢調等)
具通俗性，多自由性，能做任何嘗試

電影歌仔戲, 民國44年創立。第一個歌仔戲補習班 - 陳澄三的拱樂社 (培養出童星許秀年)

楊麗花歌仔戲(電視版)

明華園的白蛇傳

d. 民謠

恆春民謠 -“思想起”

月琴 (兩絃共可奏五音與閩南語九音恰巧配合)
始祖陳達 (1906-1981)-“紅木達仔” 被音樂家許常惠及史惟亮在恆春採集台灣民謠時偶然發現

另一國寶 - 朱丁順

嘉義民謠 – “一隻鳥兒哮救救”

宜蘭民謠 - 丟丟銅仔 (錢善華改編)

• 客家系
a. 山歌

b. 八音

八音藍調? 有影無?

一些膾炙人口的經典台灣歌謠

"燒肉粽" (1934) (張秋東松詞曲，當時為禁歌)

"綠島小夜曲"

著名的台灣作曲家:

呂泉生-台灣合唱之父作品有"搖嬰仔歌"(1945)，"杯底不可飼金魚" (1946為228而作)

“阮若打開心內的門窗" (1958)

楊三郎 "望你早歸" “港都夜雨”

鄧雨賢“望春風”(1933)

以五聲音階宮調式譜曲
描述少女思春情懷
後曾被改為日本軍歌

著名薩克斯風手Kenny G將此曲收錄於其專輯中)

"雨夜花”(1934)

始為兒歌
後改為描寫悲情悽苦的愛情歌曲
亦曾被改為日本軍歌)

後期音樂家:
許常惠史惟亮劉德義盧炎蕭泰然等

2010年9月22日星期三

淺談美洲音樂 (PART TWO)

<墨西哥音樂>
Mariachi (墨西哥街頭音樂)

樂隊中至少有3 把小提琴, 2 支小號, 1把吉他, 1支vihueta (高音墨西哥吉他, 型體較小),1支guitarron (低音墨西哥吉他, 型體較大)

身穿 "Charro" (華麗的墨西哥服飾) 及墨西哥帽

在婚禮節慶場合表演

唱中文歌的休士頓Mariachi
http://www.youtube.com/watch?v=tCUUdOLI7Q4&feature=related

<拉丁美洲音樂>

A. 印第安音樂 (Andean Music)
秘魯/厄瓜多/玻利維亞
排蕭(panflute) 豎笛 (quena)
唱腔高亢高原色彩

B. 黑人音樂 (Afro-Latin Music)
加勒比海地區/古巴/巴西/哥倫比亞/委內瑞拉/秘魯

節奏感強烈很多切分音型打擊樂 (汽油桶做成的鋼鼓)

呼應式音樂一領眾和

1. 巴西音樂 (Brazilian Music)
桑巴 (Samba 葡語)-原非洲土著宗教性舞蹈由葡萄牙人將非奴帶進殖民地巴西所致

30年代美國將其定為國標舞五大拉丁舞之一

新型態音樂Bossa Nova由桑巴延伸而來有Cool Jazz的風格
減少節奏感加入更多和聲

2. 古巴音樂 (Cuban Music)
常見樂器:
邦哥鼓(Bongo), Conga鼓, 古巴三弦吉他(tres), 沙鈴 (maracas), 刮葫(guiro), 擊棒 (clave), 吉他和貝斯

主要音樂種類:
倫巴 (Rumba)
源於古巴早期是黑奴藉由歌唱及身體律動宣洩思鄉情緒的一種悲傷民歌
後在古巴音樂發展中加入打擊樂漸轉為一種催眠式的"愛情之舞"
跨部擺動的魅力是促成"拉丁舞靈魂"美稱的由來

Montuno (從倫巴發展出先領唱後答唱的音樂形式)

頌(Son) 古巴的最主要舞蹈音樂

恰恰恰 (Cha-cha-cha)
從古巴的倫巴舞中演變中來
2/4 拍 "One, Two, Cha-cha-cha!"音樂中的重音伴有踏步動作

曼波 (Mambo)
源於從海地到古巴的黑奴音樂中有大量的切分音 (syncopation)

3. 阿根廷音樂 (Argentina Music)
探戈 (tango)

源於阿根廷布宜諾斯艾利斯 (Buenos Aires)的一種雙人舞

弦樂, 鋼琴, 及手風琴在音樂中扮演重要角色

馬友友(大提琴家)演奏Piazzolla 的New Tango(tango nuevo)

Piazzolla和他的新探戈五重奏

C. 民間音樂 (印歐混血) (Latin American Folklore)
西班牙/葡萄牙音樂為基礎
淡淡的哀怨或憂鬱色彩柔和抒情

古巴音樂
Habanera
由法屬殖民地海地難民傳入古巴有獨特的節奏音型
節奏音型 http://en.wikipedia.org/wiki/File:Habanera.PNG#file