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可以快速了解他的一生
傅聰的赤子丹心深入訪談
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【藝文潮】陳毓襄鋼琴功夫 教學獨到代言名琴
五分鐘的演奏 八小時的苦練!台灣國際鋼琴天后 陳毓襄/ 陳文茜訪問!完整版【Yahoo TV #茜問】
以下摘自國立台灣交響樂團的合作音樂家簡介:
鋼琴/陳毓襄 piano: Gwhyneth Chen
鋼琴家陳毓襄,擁有超人的琴藝及天才般的音樂詮釋力。1993年陳毓襄以最年輕的參賽者及卓越琴藝勇奪『波哥雷里奇國際鋼琴大賽』桂冠,榮獲十萬美獎的獎金(最高獎金的鋼琴大賽)。賽後,波哥雷里奇還盛讚她的才華『好得令人難以置信』。美國CNN電視也在國際間轉播了此成績。近年在瑞士,臺灣,陳毓襄常與波哥雷里奇共同舉行音樂會演出。
陳毓襄出生於臺灣,1980年赴美求學跟隨 Robert Turner, 和 Aube Tzerko.。隨後進入茱莉亞音樂學院取得學士與碩士。在紐約期間跟隨Martin Canin, Byron Janis 和 殷承宗。
12 歲時,獲全美五十州鋼琴比賽少年組冠軍,三年後又榮獲青年組冠軍,創下同一人獲得該比賽少年組與青年組冠軍的紀錄。高中時期她更跨組至大學參加國際鋼琴錄音比賽並贏得首獎。1988年參加全美青少年鍵盤藝術家比賽首獎及一臺演奏鋼琴。
19歲時,陳毓襄進入『莫斯科柴可夫斯基國際鋼琴大賽』決賽以唯一的女鋼琴家榮獲最佳女性獎。1992年在俄國聖彼得堡『普羅高菲夫國際鋼琴大賽』獲得銅牌。1991年在紐約Thomas Richner 國際鋼琴大賽獲得首獎。1999年,國際網路音樂大賽首獎。
1995年陳毓襄獲選為美國一百位頂尖華人代表。並受李登輝總統邀請至總統府參加『總統府音樂會』演出。2002年受臺灣總統夫人吳淑珍女士訪美,陳毓襄受邀至華府雙橡園演出。2008年,受邀於馬英九總統就職典禮演出。
2008年,陳毓襄以『臺灣之光』代表參加北京奧運運慶祝音樂會,由呂紹嘉指揮臺北市立交響樂團於北京國家大劇院合作演出。2018 年,陳毓襄再次代表臺灣和陳美安指揮國立臺灣交響樂團在洛衫磯迪士尼音樂廳演出。
2010年,受邀錄製『珍愛的蕭邦』個人演奏專輯,歷年或臺灣金曲獎最佳演奏獎。
陳毓襄的演奏生涯輝煌,十一歲公開彈奏普羅高菲夫第三號鋼琴協奏曲,十三歲與洛杉磯愛樂交響樂團合作演出起,合作過的國際知名樂團不計其數,如:洛杉磯愛樂,香港愛樂,莫斯科廣播交響樂團,格林威爾交響樂團,挪威卑爾根愛樂交響樂團,日本九州交響樂團,臺灣國家交響樂團,上海交響樂團,莫斯科國家愛樂,帕莎第納交響樂團,太平洋交響樂團,亞斯本音樂節交響樂團,Fresnes交響樂團,薩格勒布愛樂樂團及紐約寧靜湖小交響樂團等。曾連續六季受邀與邁阿密交響樂團合作演出,並受邀與英國指揮大衛˙艾德敦(David Atherton)率領的香港愛樂合作於美國,加拿大舉行巡演;由費多賽耶夫(Vladmir Fedoseyev)指揮的莫斯科廣播交響樂團合作於北美,墨西哥演出;與龐金(Vladmir Ponkin)指揮的俄羅斯愛樂管弦樂團合作於臺灣巡演。陳毓襄並獲邀於科羅拉多交響樂團的創團音樂會中,擔任首位演出獨奏家,在滿座15’000位觀眾前,演出柴可夫斯基『第一號鋼琴協奏曲』。
陳毓襄演奏會遍佈世界各地,如紐約林肯中心,舊金山Davis 演奏廳,洛杉磯音樂中心,溫哥華皇家劇院,甘迺迪中心,臺北國家音樂廳,法國坎城的的德步西廳,也曾經在莫斯科音樂院大廳的季節開幕音樂會演出。
陳毓襄曾經在很多國際音樂節演出,例如阿思本音樂節,蒙特利音樂節,波蘭,德國,以及西班牙的蕭邦音樂節。2010年,受邀於紀念蕭邦 200 週年,在臺北國家音樂廳演出全套蕭邦夜曲,2011年在李斯特200 年冥誕之際,挑戰演出李斯特『超技練習曲全集』。
經常投入慈善演出的陳毓襄,2011年受邀為日本地震海嘯的募款音樂會演出(慈濟和萬佛聖城合辦),也參與美國癌症協會慈善義演。在2017年,在加拿大卡加利為北美最大的遊民中心舉辦募款音樂會,成為了卡加利榮譽市民。
2013年,陳毓襄榮獲了第一屆宣化基金會的人道精神奬,2014 年得榮獲了中華孝道協會的孝道獎。
陳毓襄是史坦威藝術家,2017 年拍了史坦威全球廣告。
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(以下取自胡瀞云官方網站 )
胡瀞云
國際著名鋼琴演奏家
魯賓斯坦國際鋼琴大賽 最高獎及最具觀眾人緣獎得主
美國費城PYPA青年鋼琴家音樂節 藝術總監
美國費城天普大學 鋼琴教授
台北云想國際音樂節 藝術總監
深圳藝術學校 客座教授
施坦威Steinway藝術家
胡瀞云出生於台北,14歲赴美留學,取得茱莉亞音樂學院學士,碩士學位。鋼琴師從賀伯· 史戴辛,雅布隆絲卡雅,室內樂師從提摩西·艾迪,約瑟夫·卡利赫史坦以及席摩·利普金。另外,胡瀞云在李其芳教授,弗萊雪,固德,普萊亞等鋼琴名家的大師班中亦有所表現。她 在德國漢諾威音樂戲劇學院與Karl-Heinz Kammerling進修,並於克利夫蘭音樂學院取得最高演奏家文憑,師從謝爾蓋·巴拜楊(Sergei Babayan)。
胡瀞云受邀任教於美國費城天普大學,並擔任深圳藝術學校客座教授以及Steinway 施坦威國際藝術家。
“眾所期待的巨星⾵風采,⾳樂性、力道及舞台魅力⼗⾜。”
耶路撒冷郵報(The Jerusalem Post)
“力道、色彩、技巧俱⾜,不可錯過!”
美國著名樂評家 David Dubal
享譽國際的旅美鋼琴家胡瀞云,以其奪目的鋼琴技巧、音樂性十足的演繹特色、直率且具傳染力的舞台魅力,風靡全世界。胡瀞云是以色列「魯賓斯坦國際鋼琴大賽」最高獎及最具觀眾人緣獎得主、美國「紐約藝術家協會國際大賽」(Concert Artists Guild International Competition) 鋼琴首獎,以及美國「古典郵報」2018年度最具創新力演奏家獎。
Tatler 的胡瀞云專訪 (請按連結閱讀)
Muzik 專訪 (2008) 純粹,就有力量- 專訪鋼琴家胡瀞云
胡瀞云十七歲時受邀與費城管弦樂團合作格里格鋼琴協奏曲,全場爆滿。同年,她受邀於 最具代表性的波蘭肖邦國際音樂節,並演出了全肖邦的獨奏音樂會。以色列愛樂管弦樂團 總監特別邀請胡瀞云演出貝多芬鋼琴協奏曲,並在以色列舉辦了七場鋼琴獨奏會,開啟其 演奏生涯,期間以客座鋼琴家的身份與世界各地六十多個的樂團共同演出,包括美國,英 國,德國,葡萄牙,韓國,波蘭,以色列,巴西,哥倫比亞,南非以及中國各大交響樂團進行巡迴演出。
鋼琴家胡瀞云(上) - 演奏家之路 蔡佩娟訪問
胡瀞云說到自己的人才嬌小,手指沒有特別長,總小就伸展指節為了能更容易彈寬廣的音程。
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音樂有愛 - 愛之夢 - 魏樂富 葉綠娜
歡樂中國節 (玉山版) - 作曲: 陳揚
魏樂富創作多部音樂劇場,多年來用鋼琴/朗誦,或是劇場方式呈現,他曾以二二八為背景寫作 《暗夜的螃蟹》(2016, 紀念228事件70周年), 《小紅帽與大黑琴》一劇的音樂、劇本、造型、甚至舞蹈。
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馬友友這週才在台灣開了數場爆滿的音樂會,今天來複習他作為音樂家許多傳奇的錄音跟貢獻。
【馬友友鮮為人知的愛情故事】
被西方媒體評為“最性感的古典音樂家”馬友友,居然沒有任何音樂學院的畢業文憑。雖然他已獲15個葛萊美大獎,卻一直拒絕登上領獎台。《時代》人物周刊的一篇文章認為:馬友友是古典樂壇的寵兒,也是最受爭議的叛逆者。幾十年來,這位華裔音樂家走過了一條艱難的人生孤旅。而他的愛情也如他的大提琴曲一樣,如天籟之音,充滿夢幻般的色彩…….....
“一吻之賭”失掉初戀
馬友友出生於音樂世家:父親是音樂教育家,母親是歌唱家。4歲時,父親把他領到了大提琴面前,把巴赫的樂譜交給他。馬友友對音樂的痴迷讓人吃驚:兩年時間,他練琴的地板上居然被壓出了一片坑凹。
6歲時,馬友友來到美國,跟著名指揮家斯坦恩同台演出。演奏完畢,觀眾把瘋狂的掌聲送給了這位音樂神童。
幾年後,在斯坦恩的勸導下,9歲的馬友友決定進入正規的音樂學院學習。那時馬友友已經跟許多名家合作演出過,出了個人專輯,上了暢銷排行榜,已頗負盛名。但是,正處在青春萌動期的他開始放縱自己:他蓄起了披肩長發,開始曠課、抽煙、酗酒……
一個週末,馬友友在百無聊賴時參加了一個同學的生日派對。朋友同他打賭,誰能在晚上12點時得到一個叫吉兒的女孩的吻,那麼第二天他就可以獲得兩張NBA的入場券和一整塊外賣海鮮比薩餅。
馬友友對吉兒一無所知,只聽說她是才女,從小在歐洲長大。還有她因為外型酷似“芭比娃娃”有了“芭比小姐”的綽號。可是,當馬友友走到她面前的時候,手心卻開始冒汗,這是“派對王子”從來沒有過的。然而,漂亮的女孩卻主動向他伸出了手:“我叫吉兒,很高興認識你-YOYOMA(馬友友)。”
入夜,晚風有些清涼,吉兒給馬友友講起一個故事:“14歲生日的時候,我在維也納得到了一張音樂會的門票,那是一個大提琴獨奏會。大幕拉開後,是一個跟我年齡差不多的少年。在鋼琴的伴奏下,他老練地開始了演奏,所有的人都被他吸引。那天晚上我對父母說,這個才華橫溢的少年是我見過最性感的男人……
“我搬到了美國,到了紐約,試圖再尋找那個少年,可是不知道為什麼我再也沒有查到他音樂會的消息了。直到有一天我聽說了他在朱麗亞音樂學院就讀的消息,你可以想像我的興奮……”
聽了吉兒的一席話,馬友友良久無言———那個少年之所以銷聲匿跡,是因為他正沉湎於各色派對和酒會中的緣故。12點到了,幾個朋友在遠處叫馬友友的名字,他一下子回到了現實。他想都不想就吻了吉兒,轉身離去。
第二天,馬友友得到了NBA門票和比薩餅,可是他一點兒都不快樂。而吉兒知道那個晚上的內幕後覺得很受傷。她給馬友友送來一封信,信中夾著那張她14歲生日時馬友友的音樂會門票。她只寫了一句話:“我後悔回到美國,你摔碎了我的夢。”
吉兒的信讓馬友友深受震動,一番痛苦思考後,他決心重新調整自己的人生。1972年春,17歲的馬友友決定從朱麗亞音樂學院輟學。院長握著他的手不解地問:“為什麼要讓自己的音樂理想湮滅?”馬友友回答很簡單:“我覺得現在的自己沒有資格繼續做一個音樂人,我迷失了太久了。”
不久,吉兒要回歐洲了。馬友友聽說後趕到機場送行,卻沒有勇氣向她當面道別。飛機離去後,這個少年久久徘徊於機場外的草坪,眼中噙滿淚水。說起這段經歷,馬友友的母親說:“那是他的初戀。吉兒走後,他痛苦了一大段時間,甚至有一次他問我:有沒有辦法讓時間倒流?我告訴他沒有,但是我們可以重新書寫未來。於是,他考上了哈佛。”
哈佛邂逅重拾琴弓
轉眼間,馬友友在哈佛已經進入了第4個年頭。在一個春光明媚的日子裡,習慣低頭思索走路的馬友友不小心撞到了一個人,他抬起頭的一瞬間呆住了。
“你胖了高了,而且換了眼鏡。”她平靜地看著他說。他張著嘴,什麼都說不出,他的手心又在出汗……
她就是吉兒,他們分手4年後竟又重逢。吉兒還是那麼熱情和大方:“聽說你在修人類學,這似乎跟大提琴無關呢!我修數學,剛剛入學。”與吉兒相遇後的那個晚上,馬友友一夜無眠。第二天一早,他把電話打到了吉兒的宿舍,吉兒的同室說她已回長島家中了。
吉兒到家後意外地收到了馬友友的信,裡面是那張被保存多年的音樂會門票。在吉兒當年的留言旁邊,貼了馬友友這樣的字條:“你離開我後,愛情和音樂似乎都從我的生命裡消失了。我放棄了大提琴已經快4年了,現在的我不知道還能否會拉琴。昨晚,我躊躇了一夜,我想要為你做一件事情,彌補我從前的荒唐和輕薄。我想了很久,覺得只有一個辦法:我要為你舉行一個獨奏會。請別拒絕我。”
馬友友為吉兒所舉行的獨奏會是在學院小禮堂舉行的。馬友友這輩子從沒有這樣怯場過,他調音許久,就是不敢拉出第一個音符。吉兒在台下耐心等著,她發現馬友友的手抖得厲害,就走到了他的面前,把手搭在了他的肩上,溫柔地問道:“親愛的,你擔心什麼呢?”馬友友憋紅了臉說道:“我擔心我演出失敗,你又跑回歐洲。”吉兒在馬友友的臉頰上輕輕地吻了一下,說道:“我哪也不去,你在哪裡,哪裡就是我的家。”
馬友友受到了鼓勵,第一個深沉的音符終於從他的手中滑出。同樣是巴赫的《熱情》,所不同的是現在的《熱情》裡飽含著男人深沉的渴望。當音樂終於停下的時候,吉兒走上了台,俯身在馬友友的身邊說:“4年前的那個晚上,我曾經對父母說過你是我見過的最性感的少年。但是我隱瞞了一句話,現在我補充上,我要嫁給他!”馬友友的臉紅了,激動地抱住他的夢中情人,拼命旋轉。
1974年,在哈佛大學生的反越戰集會上,馬友友在吉兒的鼓勵下,正式拾起了大提琴。在那個上萬人的集會上,他那首優美動人的越南民歌《湄公河春望》和匈牙利作曲家柯達依的《悲慘世界》震撼了在場所有人。演出結束後,會場裡一片寂靜,許久,大家才從他美妙的意境中甦醒過來,長久地歡呼著“YO-YOMA”的名字,如痴如醉。那次集會使馬友友深刻感受到了音樂給人們帶來的震撼力,他決定重出江湖。
愛妻助他走出陰霾
1978年,馬友友與吉兒正式結婚。兩年內,他們的一雙寶貝兒女相繼出世。吉兒放棄了在哈佛繼續攻讀數學博士的機會,做了一個賢妻良母。吉兒不僅是丈夫生活上的好伴侶,也是事業上的好幫手。她以自己旅行非洲時所見的叢林音樂卡爾哈利的節奏為靈感,建議丈夫大膽嘗試非洲音樂元素。一年後,承載著馬友友全新創作理念的《Meyer》獲得了該年度的葛萊美大獎。
同年,馬友友的4張新專輯全部打入了世界古典音樂排行榜。尤其是他的《巴赫靈感》專輯,由於對巴赫的全新詮釋風靡世界,被譽為二十世紀古典音樂界一個偉大改革,為古老的經典曲目賦予了新的生命。許多現代音樂評論家指出,馬友友的大提琴穿越了國界、戰爭、宗教,琴聲裡飽含了生命的激情和愛情的震撼……
20世紀90年代初,正當馬友友處於事業頂峰之際,卻遭受了一場重大的危機。而在最艱難的時候,讓他重新站立起來的恰恰又是他的妻子吉兒。
由於馬友友從20世紀80年代起,不斷地把世界各地的民樂、通俗樂甚至邊緣樂器都融入了他的創作,觸怒了嚴肅音樂界的保守派。1992年春,維也納國家劇院宣布取消與他簽訂的演出合約。同時,馬友友的恩師,也是他最依賴和崇敬的指揮家斯坦恩先生也拒絕與他同台演出。電話中,他對馬友友說:“孩子,你在自以為是的軌道上滑行得太遠了,難道你想把古典音樂變成兒歌秀?”
馬友友無聲地放下了電話,被迷茫和孤獨徹底地打倒。那天晚上,他給遠在美國的妻子打了一個電話。吉兒第一次聽到丈夫哭泣,心都碎了。她推掉手頭的工作,飛到了丈夫身邊。
吉兒像母親一樣地摸著馬友友的頭說:“貝多芬說過規則就是用來打破的。你認為所有的古典音樂都是當時的民歌和流行音樂的最佳組合,你不願意我們的孩子和孩子們的孩子只知道莫扎特和巴赫,而不知道在我們這個時代還有音樂存在過!你沒有錯,這不是一個妻子的看法,而是你最信賴的朋友的由衷感慨!”
1999年,馬友友醞釀了10年之久的《巴西之魂》專輯終於問世。經過曠日持久的論戰,葛萊美第12次給他“加冕”。2000年,他為電影《臥虎藏龍》演奏主題曲,這首新古典提琴曲獲得了當年奧斯卡最佳音樂獎。2004年春,馬友友再次獲得43屆格萊美大獎。迫於公眾和媒體強大的輿論壓力,維也納國家劇院再次向馬友友發出邀請。
2005年春,馬友友在回答美國《時代》周刊專訪時說到他和吉兒的婚姻:“我慶幸擁有了這樣一位集美麗、智慧和愛於一身的女性為伴侶。我們是大提琴上的弦和弓,誰離開誰都不是琴,都不成音樂……”(據《婚姻與家庭》詹蒙/文)
馬友友最新專輯 Not Our First Goat Rodeo
2005 電影專輯
1992年與 Bobby McFerrin 的人聲專輯
~大黃蜂與聖母頌
Attaboy ~ 牛仔風味的Goat Rodeo 專輯
Chris Thile, Edgar Meyer, Stuart Duncan, Yo-Yo MA
馬友友最近花了兩年,走遍六大洲,深入各種窮鄉偏僻,帶著大提琴與巴哈音樂,為許多沒有聽過古典音樂的人群演奏,他努力的將人道主義、文化、音樂想像連結在一起,作為他人生bucket list 的其中一個最重要的目標。
與記者Soledad O'Brien的談話
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衛武營國家藝術文化中心(英語:National Kaohsiung Center for the Arts)位於臺灣高雄市鳳山區,是全球最大單一屋頂綜合劇院,擁有亞洲最大管風琴,是臺灣規模最大的文化硬體建設,也是南臺灣一座國家級表演藝術場館,由文化部衛武營藝術文化中心籌備處負責籌備規劃興建,完工後納入國家表演藝術中心,由衛武營國家藝術文化中心負責營運。
主體建築由荷蘭建築師法蘭馨·侯班設計[5],包含四個室內表演廳院,分別為2236席座位的歌劇院、1981席座位的音樂廳、1210席座位的戲劇院與434席座位的表演廳,南側設有戶外劇場與都會公園中央草坪連結,可容納3萬人欣賞戶外演出活動。音樂廳設置擁有9085支發音管的管風琴,是亞洲規模最大的管風琴,由德國克萊斯公司打造。衛武營國家藝文中心被英國衛報讚譽為「有著史詩般場景的地表最強藝文中心」。
美國時代雜誌認證世界百大景點 ~ 屠潔介紹衛武營音樂廳
南臺灣的珍珠~ 衛武營
國家地理頻道 ~ 透視衛武營國家藝文中心